Сунь Хунюнь – доцент китайского института кино при пекинской киноакадемии. получила степень доктора философии в области киноведения в пекинском педагогическом университете, проводит исследования в китайском научно-исследовательском центре киноискусства, читает лекции в нью-йоркском университете. автор монографии «игра в правду: новая документалистика на западе», редактор книги «йорис ивенс и документальное кино», переводчик. «в храме шаолинь» – её первый полнометражный документальный фильм.
Более 20 лет работы на тв – журналист, продюсер, редактор
2021 год- Режиссёрский дебют, фильм Отверженные, приз жюри международного фестиваля Сталкер.
2023 фильм Дед- участник российской программы документального кино ММКФ
Учёба:
1995-2000– социально-экономический университет
2020-2022 Академия Медиаиндустрии, «режиссер телевидения»
2021-2023- Высшие курсы сценаристов и режиссеров, документальная мастерская».
Фаршид Азари - иранский режиссер, родившийся в 1971 году в городе Решт и в настоящее время работающий и живущий в Тегеране. Он окончил Университет Суор со степенью бакалавра в области режиссуры кино и степенью магистра в области архитектурного проектирования.
Его работы демонстрировались в формате документальных и полнометражных художественных фильмов почти на всех важных отечественных фестивалях, включая фестиваль Cinema Verite, фестиваль Cinema Verite, фестиваль Fajr, фестиваль Fajr Visual Arts, фестиваль Cinema House, Тегеранский короткометражный фильм, Yadegar и др. Также участвовал в международных фестивалях и получил такие награды, как «Лучшие международные фильмы Тегеранского фестиваля короткометражных фильмов», почетный диплом «Лучший из лучших Тегеранского фестиваля короткометражных фильмов», «Лучший социальный документальный фильм фестиваля Soore» и т.д.
Он также был номинирован на награды в области режиссуры, операторских съемок и монтажа на различных фестивалях, включая номинацию за лучшую операторскую работу кинофестиваля Cinema Verite, номинацию за лучшего редактора фестиваля визуальных искусств Fajr и так далее.
Фаршид Азари также участвовал в качестве дизайнера раскадровок в нескольких проектах короткометражных художественных фильмов, повествовательных фильмов и нескольких телесериалов, а также участвовал в управлении съемками многих документальных и повествовательных фильмов за свою карьеру в кинематографе. Наряду с кинематографом он также известен как художник и скульптор. Большинство его работ было сделано, основываясь на социальной перспективе, а также на восхвалении мира и доброты. В настоящее время он снимает свой полнометражный фильм в качестве независимого режиссера.
Фильмография
Ху Сяо
Меня зовут Сяо Ху. Раньше я был государственным служащим на Материковом Китае. Я преподавал в течение трех лет в деревне Сяхуа, города Байшенг, округа Напо. Этот округ находится на китайско-вьетнамской границе. Сейчас я независимый документалист и фотограф-документалист. Я уже давно слежу за изменениями и развитием китайско-вьетнамской границы. Документальный фильм «The Forgotten Loyalty» попал в шорт-лист кинофестиваля Horror Lust Film Festival и Standalone Film Festival & Awards; документальный фильм «Child Telling the Truth» попал в шорт-лист кинофестиваля Калакари; документальный фильм «Yaobian» получил почетную награду фестиваля Flix Reps; документальный фильм «Dujie» получил почетную награду фестиваля New Generation Film Festival NGFF; короткометражный фильм «Bureau» получил почетную награду Международного кинофестиваля ICAN/HANNA; документальный фильм «Living Alone at the Green Smoke Department» попал в шорт-лист премии Оскар. Международный фестиваль фольклорного кино-IFFF - и Международный фестиваль научного кино в Индии: документальный фильм «Border Home Visit» попал в шорт-лист трех Международных молодежных фестивалей визуальных медиа Мин Пао Тан; документальный фильм «Good Student or Bad Student» получил почетную награду фестиваля Flix Reps: фотография «Jumping Five Stages» вошла в шорт-лист Международного фотоконкурса Sapixel 2020.
Операторский ВГИК им.С.А.Герасимова, режиссер-оператор ЧУК «Студия Феникс», ООО «Иркутскфильм», член Союза кинематографистов РФ
Окки Поортвлит (1999) выросла в маленькой деревне на севере Нидерландов. Там она сняла свой выпускной фильм для Minerva art academy: IJswee («Тоска по льду»). Фильм о том, как сельские жители, страстно любящие кататься на коньках по натуральному льду, справляются со все более теплыми зимами.
Ей интересно создавать всевозможные вещи, поэтому она изучала иллюстрацию, анимацию и дизайн, основанный на времени. В настоящее время она делает следующие шаги в качестве режиссера в Clockwerk в Ден Бош и изучает философию в Университете Гронингена.
«Я хочу познакомить общественность с реальностью других людей и мест, познакомить их с тем, чего вы не можете увидеть и услышать в повседневной жизни».
Результат: фильмы, анимация, рисунки, гравюры, инсталляции и все, что между ними.
Также ясно, что она неравнодушна к птицам и каткам.
Марк Эммануэль Луват, Кири Лацинник, Мако Лацинник
Марк Э. Луват - режиссер, живущий во Французской Полинезии с 1994 года.
Долгое время работая в Институте аудиовизуальной коммуникации, он почти 10 лет был режиссером многочисленных телевизионных программ для местных каналов и нескольких документальных фильмов о культуре Полинезии для французских и франкоязычных телеканалов. С 2003 по 2011 год он совместно с Эриком Буржуа создавал архив ICA, миссия которого заключается в сборе, сохранении и популяризации полинезийского аудиовизуального наследия. С тех пор он продюсировал многочисленные телепрограммы на основе полинезийских киноархивов и создал коллекцию DVD, посвященную полинезийским танцам, театру и старым фильмам, снятым на Таити. В 2003 году он был одним из основателей FIFO (Международного фестиваля документального кино Океании) и создал киноклуб Cinematamua совместно с Домом культуры. В 2008 году он вместе с Лео Марэ организовал гитарный фестиваль на Таити, затем Blues Hôtel. С 2007 года он является президентом Atelier Tahiti Docs, ассоциации, целью которой является популяризация полинезийской культуры с помощью аудиовизуальных средств. Он снимает документальные фильмы.
В 2007 году он впервые встретился с Кири и Мако, с которыми снял серию короткометражных программ о птицах атолла для сети интернет.
Желтяков Илья режиссер неигрового фильма. Он родился 24 декабря 1985 года в Мурманске-130. В 2008 году он окончил Санкт-Петербургский государственный университет информационных технологий механики и оптики (Санкт-Петербургский государственный университет информационных технологий). В 2014 году окончил Санкт-Петербургскую академию театрального искусства, факультет режиссуры кино и телевидения.
Победитель питчинга документальных фильмов на Санкт-Петербургской киностудии документальных фильмов. Участник питчинга Варшавской Академии документального искусства ASIA на ArtDocFest 2014 и 2015 гг. в Москве. Участник и лауреат отечественных и зарубежных кинофестивалей.
Миха Челар
Миха Челар, сценарист, режиссер и продюсер. Соучредитель Astral film production 2000.
Документальная фильмография:
Алпер Бозкурт (Турция)
Родился в 1992 году в Турции. В 2015 году он изучал «Кинопроизводство» в Нью-Йоркской киноакадемии. Вернувшись в Турцию, он начал работать сценаристом в киноиндустрии. Недавно он получил степень магистра по сценарному мастерству в Лондонском университете искусств.
Фильмография:
Александра Криволуцкая (Россия)
В 2007 году окончила факультет искусствоведения и культурологии Уральского государственного университета имени Горького, участвовала в городских выставках как куратор, фотограф, художник. Александра всегда интересовалась лирической клоунадой и уличным театром, участвовала в театральных проектах.
В 2011 году окончила факультет режиссуры пантомимы и физического театра Академии АПРИКТ под руководством И. Г. Рутберга и сбежала из мира изобразительного искусства в мир цирковой жизни, чтобы провести следующие четыре года, погрузившись в нее и гастролируя (Украина, Англия, Китай, Израиль) в роли клоуна в женском дуэте «Клоуны Пилюля» (реж. Андрей Николаев).
Временами, приезжая в родной город, выступала в Детском театре «Три апельсина», в котором по сей день занимает должность официального художника по афишам. Также она продолжает заниматься уличным искусством.
В 2013 году поступила в Школу-студию ШАР по специальности «Режиссура».
Она работает аниматором, рисует, воспитывает замечательную дочь, путешествует и продолжает вычеркивать выполненные пункты из списка своих мечт.
Анна-Мария Черниговская (Россия)
Анна-Мария Викторовна Черниговская родилась 28.07.1995 г. в Москве, училась по специальности «режиссура анимации» в СПбГИКиТ и в школе-студии «Шар»
Чэнлинь Си (США)
Чэнлинь Си — неоднократно отмеченный наградами режиссер и художник-мультипликатор. Его анимационная работа «Life Smartphone» получила золотую медаль 44-й Студенческой премии Академии и вошла в шорт-лист лучших анимационных короткометражек 90-й премии Академии, была номинирована на 43-ю премию Энни и была отмечена на многих кинофестивалях, в том числе на кинофестивале «Сандэнс» в 2016 году, на Международном фестивале анимации в Анси и многих других. Его новый короткометражный анимационный фильм Чэнлиня «Еда на тарелке» официально отмечен на кинофестивале «Сандэнс» в 2022 году.
Хуссейн Морадизаде
Родился в 1970 г.
Художник, фотограф, кинорежиссер
В 1992 году окончил Университет радио и телевидения со степенью бакалавра анимационной режиссуры.
Хелен Вулстон и Джон Квирк познакомились во время обучения и создания анимации в Эстонской академии искусств в Таллине. С тех пор им нравилось мастерить кукол и проводить совместные мастер-классы. «Fiadh à Fireach» - первый анимационный фильм, снятый ими совместно. Они получали такое удовольствие от работы в команде, что они надеются делать это снова и снова. Они создали студию «Kompost», чтобы продолжать сотрудничать вместе и с другими художниками в проектах и мастер-классах, которые объединяют творчество, природу и сообщество. Джон в настоящее время преподает уроки анимации в Бостоне, США, а Хелен изучает способы выращивания растений и изучения природы, продолжая заниматься анимационными проектами и мастер-классами в Шотландии.
Карлос Монтойя получил образование аудиовизуального режиссера и аниматора в жанре покадровой анимации благодаря тем, кто щедро делится своими знаниями. Кроме того, он проводил мастер-классы по покадровой съемке для людей разных возрастов. Он снял небольшие документальные работы и три короткометражных фильма покадрового, независимого производства, которые участвовали в различных национальных и международных фестивалях. Его работы можно описать как «Развлекательные».
Я режиссер, сценарист и аниматор с более чем десятилетним опытом работы в сфере анимационного производства. Большинство моих работ выполнены в технике стоп-моушен. Из-за безграничного и привлекательного мира, который может предоставить мне анимация, я стараюсь как можно лучше изображать свои выдумки и интересные темы.
Родился в Москве в 1988 году. Окончил Московскую школу нового кино в 2015 году. Окончил механико-математический факультет Московского государственного университета имени М.В. Ломоносова в 2010 году. Окончил театральную школу Германа Сидакова в 2012 году (режиссер).
Родился в Москве. Окончил биологический факультет Московского государственного университета. С 2010 года работает в анимационных фильмах в качестве аниматора, сценариста, режиссера, преподавателя. Член творческой группы «Невидимые друзья», соучредитель проекта «Мастерская анимации», преподаватель факультета дизайна НИУ ВШЭ. Дебютный фильм «Другие берега», 2014.
Родилась 27 ноября 1986 г в Москве. Закончила Лицей анимационной кинематографии № 333, обучалась
кукольной анимации у А. Соловьевой. Окончила
факультет режиссуры телевидения и мультимедиа
ГИТР, параллельно училась на анимационных курсах
Саши Дорогова.
С 2015 года училась на Экспериментальных молодежных курсах при студии «Союзмультфильм».
С 2007 занимается преподаванием анимации для детей и взрослых.
Летающий Мальчик Flying boy (2014) - ручная перекладка (Пчела)
Жирная-Жирная Go be fat somewhere else (2015) - ручная
перекладка (Сказка)
Девочка, дракона и папа Dragon Sledge (2016) - классическая рисованная(Союзмультфильм)
Доброе сердце Good heart (2017) - классическая рисованная (Союзмультфильм)
Сериал Простоквашино (2018 - 2022), серии «Чудовище из Протоквашино», «Сезон дождей», «Гипноз», «Магазин на лежанке», «Мама и Тама», «Вальс» в соавторстве с М. Солошенко (Союзмультфильм)
Анимадок «Будь здорова» (2018) – смешанная техника
сериал Лекс и Плу (2019) «Самый лучший», «Свой путь», «Светлячки и Моторы» в соавтростве с Верой Вьюгиной (Метрафильмс)
сериал Бодо Бородо (2019-2020) «Буква С», «Буква Т»(Рики)
Анимадок «Ты же девочка» (2019) – рисованная анимация
сериал Умка «Пасть Кита» (2022) (Союзмультфильм)
Анимадок «Почему я красиво рисую» (2022) – смешанная техника.
Родом из Латвии, Риги. Переехал в Россию, учусь в техническом колледже кино и видеотехники при Санкт-Петербургском университете кино и телевидения. Учусь в киношколе "ФотоКуб". Пока я снимал видео и клипы в детстве, я начал изучать VFX. Так я стал профессиональным моушн-дизайнером. Участвовал в различных проектах по разным задачам, что позволило собрать команду из неплохих профессионалов.
Елена Емельянова родилась в Республике Бурятия, Россия. С 2008 года работала первым помощником режиссера на киностудии «Буряткино». Изучала кинопроизводство на Высших курсах сценаристов и режиссеров (мастерская Павла Лунгина и Ирины Волковой). Ее дебютный короткометражный фильм «Эндуро» (2018) был показан на 41-м Московском международном кинофестивале. «Под небом вечным и голубым» (2021) - ее второй короткометражный фильм.
Хамда Дхауади (Тунис)
Хамда Дхауади - режиссер и фотограф, родился в Келибии в 1995 году. Он начал свое обучение в Центральном университете Туниса, специализируясь на кинематографии. Позже он получил степень магистра кинопроизводства в Высшей школе аудиовизуальных технологий и кинематографии в Гаммарте, Тунис. В 2022 году он снял свой первый короткометражный фильм под названием «Человек, которого покинул Бог».
Наталья Гугуева (Россия)
Наталья Гугуева родилась 18.04.1964 года в Украине. Кинорежиссер, сценарист, продюсер. Окончила ВГИК в 1998 году, в 2003 году основала собственную кинокомпанию - киностудию «ВСТРЕЧА». Многократный лауреат и номинант российских национальных премий, таких как «ТЭФИ», «Лавровая ветвь», «Ника», «Золотой орел», «Белый слон», обладатель Гран-при и призер международных и российских фестивалей. С 2009 года работает главным режиссером Дирекции документального кино главного российского телеканала ОАО “Первый канал”. Документальные фильмы Натальи Гугуевой были показаны на таких крупных международных фестивалях, как Visions du Réel, PRIX EUROPA, Docaviv, DocPoint, RIFF. Фестиваль короткометражных фильмов в Монтекатини, «Золотая панда» и др.
Михаил Расходников
Режиссер, сценарист и продюсер. Родился в семье врачей. Детство и юность провел в городе Брянске. В 2001 году основал студенческий театр «Проба» и стал его художественным руководителем. Постановки театра получили высокую оценку профессионального сообщества. В кино дебютировал в 2016 году фильмом «Эластико». Представитель мотивационного и социально значимого кинематографа. Призер международных кинофестивалей.
Марта Котова (Россия)
Марта Котова родилась в селе Пречистое Ярославской области. Живет в Переславле-Залесском. Именно здесь Марта сняла свой первый полнометражный фильм и очень хочет продолжать снимать фильмы о своих родных местах, богатых живописными уголками и интересными людьми.
Хуан Антонио Родригес Льяно, Фелипе Пинсон Барбоса (Испания)
Я морской биолог, специализирующийся на аудиовизуальной съемке, в частности на фильмах о естественной истории, на суше
и под водой. У меня есть опыт работы в сфере менеджмента и исполнительного продюсирования.
В течение последних лет я работал с испанской продюсерской компанией Terra Incognita Docs.
С ними я работал исследователем, полевым продюсером, оператором и оператором-подводником в документальном сериале «Wild Latam», состоящем из 12 глав, в которых исследуется дикая природа Латинской Америки. С Terra Incognita в настоящее время я снимаю документальный фильм «A whale's Worth».
Последней уже законченной постановкой были « Wild Canary Islands». Фильм о зрелищности Канарских островов, вышедший в ноябре 2019 года.
Я работал ассистентом оператора и монтажером в Колумбии в документальном сериале «Our Planet»,
который транслировался в 2019 году. В настоящее время я работаю в австрийской производственной компании Cosmos Factory в качестве
менеджера по производству в Колумбии.
В 2009 году я стал соучредителем Cromatophoro, неправительственную организацию, которая продвигает знания и сохранение глобального экологического и культурного разнообразия посредством изобразительного искусства. В настоящее время я отвечаю за аудиовизуальное производство с целью распространения знаний о природном наследии Колумбии.
Мои лидерские качества, умение общаться с другими, харизма и предприимчивость привели к тому, что моя работа получила признание на национальном и международном уровнях, и мой профессиональный рост продолжается.
Имею огромную страсть к природе и открытым пространствам. Колумбийский монтажер, режиссер-натуралист, пиарщик, фотограф,
кинооператор, оператор-подводник.
Владимир Марин
Учился в МГУ (1994, геологический факультет), окончил ВГИК (2002, режиссерский факультет. В качестве режиссера-оператора и руководителя съемок провел множество морских и сухопутных экспедиций, связанных с научно-популярной тематикой. С 2010 года руководитель Видеостудии «ИОРАН» при Институте океанологии им. П.П Широва РАН. Активно сотрудничает со кинокомпаниями Студия ЦЕНТР, «Молодежные инициативы», «Мувистарт», НП «КиТ», Студия Шемякина и др. в качестве режиссера-постановщика, сценариста и оператора-постановщика документальных и научно-популярных фильмов.
Михаэль - австрийский оператор-постановщик, продюсер и постановщик фильмов о естествознании, живущий недалеко от Граца. Его уникальный визуальный стиль и умение рассказывать истории принесли ему множество наград и международное признание. До своей карьеры кинорежиссера Майкл изучал медицину и получил докторскую степень в Университете Граца. Майкла всегда увлекали кино и природа, и после того, как он стал сертифицированным мастером-дайвером и пилотом самолета, он объединил свои увлечения и начал снимать под водой и с воздуха. В 1992 году Майкл основал «ScienceVision» вместе со своей женой Ритой. Их работа привела их с самых высоких и холодных вершин Альп на засушливые просторы африканской пустыни. Они выпускали фильмы по естественной истории для телевидения и кино, а также иммерсивные и многоэкранные программы для музеев и центров национальных парков. Увлечение Майкла кинотехникой является движущей силой разработки новых ультрасовременных камер и инноваций в плане звука.
Режиссер и биолог-нонконформист, снимающий фильмы о дикой природе. Ориоль Сервера Субиратс работает сценаристом, оператором и помощником режиссера в Terra Incognita Docs, специализированной компании по производству документальных фильмов. После получения степени по биологии в Барселонском университете он обратил свое внимание на кинематограф и получил степень магистра документального кино в Барселонской киношколе и степень магистра документального производства дикой природы в Солфордском университете в Манчестере. Благодаря своему особому интересу к взаимоотношениям человека и животных и миру природы, он работал над такими проектами, как «Игры, в которые играют животные» (2023), «Полевая тетрадь» (2022) для TVE, «Дикие семейные узы» (2022), «Обезьяны и многое другое» (2021). и «Синий краб. Чума на столе» (2020) для TV3.
Евгений Безбородов, автор и режиссер документальных телевизионных фильмов.
Образование - высшее (факультет журналистики, Новосибирский государственный университет).
Более 100 документальных фильмов для федеральных телеканалов России.
Автор и режиссер документального цикла "Память" (о советских военных памятниках в Европе), исторического документального цикла "Предки наших предков" (об истории древних народов), документального цикла "Запечатленное время" (о неизвестных пластах кинохроники) на канале "Россия - Культура".
Основные темы - история, культура, искусство, экология.
Древняя Алания. Христианские храмы Кавказа (2022)
Повелитель времени (2022)
Ямал. Заповедная зона (2021)
По следам Холокоста (из цикла Память), 2020
Вода. Время жажды (2020)
Маори. Дети Хаваики (из цикла Предки наших предков) (2019)
Лебединый рай (2018)
Черный квадрат. Поиски Малевича (2017)
Серые киты Сахалина (2016)
Цвингер. По следу дрезденских шедевров (2015)
Евгений Петров. Конверт с того света (2014)
и другие
Художник, специалист по пластике, живет в Женеве, Швейцария.
Хун Сян Чжан
Независимый документалист и фотограф, исследующий как разных людей, так и вещи в мире через документальные фильмы, видит в них обыденное и необыкновенное, и в последние годы уделяет внимание проблемам океана.
В 2013 году окончила Всероссийский государственный институт кинематографии им. С. А. Герасимова. Художественный руководитель, режиссёр киностудии «Матёра» г. Иркутск. С 2015 года руководитель курса режиссуры в Иркутском филиале ВГИК.
Наташа Буткевич (Франция)
Проработав фотографом, несколько лет назад я решила снимать фильмы в форме документальных эссе. Сняв первый полнометражный фильм под названием «Grazing the sunny grass», в котором через скотоводство рассказывается об отношениях между человеком и животным, я тут же сняла второй, «In the garden», в котором рассказывается о паре людей. Огородниках, которые в течение 40 лет обрабатывали небольшой участок в сельской местности в Предальпах. Он напоминает о повседневной жизни и тривиальности событий, но также говорит об очаровании через созерцание природы в разные времена года, и об ощущении «полного присутствия» в мире. Сейчас я готовлю фильм об альпийских ледниках, который станет, в некотором смысле, третьей частью фильмов, снятых в Альпах.
Другая часть моей работы посвящена вопросу памяти, индивидуальной и коллективной: памяти о местах и «ландшафтной истории», семейной памяти через портрет Марко Липшица, польского эмигранта, деятеля сопротивления в Веркоре. У меня тоже есть проект, основанный на истории моей семьи, поляков по происхождению. Они эмигрировали в Россию в конце 19 века и поселились во Франции в начале 1920-х годов.
Также я создаю визуальные образы для живых выступлений.
Комейл Сохейли, Джоен Ким (Иран)
Комеил Сохейли - креативный и дальновидный кинорежиссер с 9-летним опытом работы на ведущих мировых телевизионных и онлайн-платформах, включая BBC, National Geographic и Business Insider. Он имеет степень магистра в области культурологии и медиа. Прошел профессиональные кинокурсы в Индонезии и Южной Корее. Комейл испытывает сильную страсть к социальным вопросам и охране окружающей среды. Он автор познавательной книги о кино и своих путешествиях по миру.
Лилия Дмитрик (Россия)
Режиссер и автор двух короткометражных документальных фильмов «Власть без любви» и «С широко открытыми глазами» в альманахе «Системный эффект» (2021) о людях, которым оказывают помощь благотворительные организации. Дипломная работа. Проект фонда
Потанина и Московской школы кино.
Дарья Разумникова (Россия)
В 2012 году закончила НИУ ВШЭ Высшую Школу Журналистики по специальности «Режиссура игрового фильма», мастерская: А.Фенченко, А.Котта, В.Котта.
В 2021 закончила Академию Михалкова по специальности «Режиссёр — 21 век», мастерская: В.А.Фенченко, В.И.Хотиненко. Короткометражные фильмы «Ни слова о твоей матери» и «Регистраторша» участвовали в российских и зарубежных фестивалях и получили несколько наград. В качестве оператора и режиссера сотрудничаю с проектом «Музыка за мир», Фондом Потанина и др.
Елена Туринцева (Россия)
Окончила Иркутский государственный университет, биолого-почвенный факультет (1995), аспирантуру Московского гуманитарного университета (2011), курсы переподготовки в Иркутском филиале ВГИК по программе «Кинорежиссура и кинодраматургия» (2015), окончила онлайн-курсы «Сценарий короткометражного фильма» (2018) и «Сценарий полнометражного фильма» (2019) киношколы «Лига кино» (художественный руководитель Виктор Ман).
Биолог, эколог, социолог, сценарист, режиссер.
Анджело Камба (Италия)
Анджело Камба родился на Сардинии (Италия), после окончания политологического факультета по специальности «История» он переехал в Милан изучать режиссуру и сценаристику. После учебы он сразу же начал работать в Mediaset в качестве селектора программы короткометражных фильмов «Corto5», транслируемой на «Canale5», а затем перешел к анализу международной сериальности в Международной телевизионной обсерватории Mediaset.
С 2008 года он работает внештатным режиссером и ассистентом режиссера в теле- и киноиндустрии, создавая рекламу и брендированный контент для многочисленных брендов, включая Carrefour, Ferrero, Save The Children, Chicco, Banca Etica, Edison Energia, AC Milan, Neveplast, Scappino, Swisse, Fiorucci, IGP-Decaux, The North Face, RCS, COIN, OVS, UPIM ...
В настоящее время он работает над разработкой драматического телесериала и собирает материал для нового документального фильма.
Арина Косьмина (Россия)
Арина Косьмина родилась 19.09.1999 в Санкт-Петербурге. В 2022 году она окончила Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения по специальности оператор-постановщик.
Анна Ганшина (Россия)
Анна Ганшина – сценарист, режиссёр, доцент Санкт-Петербургского Института кино и телевидения, член Союза Кинематографистов РФ. Родилась в Санкт-Петербурге. Образование: ВГИК (Москва), специальность «кинодраматургия», Академия Театрального Искусства (СПб) специальность «режиссура документального фильма». Работала на киностудии «Лендок» в Петербурге, а также на различных телеканалах (ТВ5, 100ТВ, Россия и др.) и с различными кинокомпаниями (СевЗапкино, Мирадокс, Ленфильм и т.д.). Автор более 70 работ в документальном, игровом кино и телесериалах.
Стефан Бертран
Родился в 1979 году во Франции Сооснователь и управляющий компании 3D Emotion, Стефан – это источник энергии компании.
Жадный до знаний, он постоянно пребывает в художественном и технологическом поиске. Он работает над проектами на этапах их разработки и дизайна, предлагает и представляет новые художественные направления, повествовательные подходы, сценарии и постановки в соответствии с потребностями и требованиями наших клиентов. Затем он проверяет техническую осуществимость и настраивает набор инструментов с соответствующими технологиями, чтобы графические дизайнеры компании могли свободно выражать себя.
Дамьен Мажен
Родился в 1973 году во Франции. Художественный менеджер 3D Emotion Productions. Работая как карандашом, так и графическим планшетом, он создает уникальные стили и атмосферы для каждого из наших клиентов. Настоящая губка для современных тенденций, он впитывает концепции, работая над ними и трансформируя их. Дамьен несет в себе нечто загадочное и особенное, что позволяет ему предлагать уникальные подходы в работе.
Сергей Язев
Астроном в третьем поколении. Директор астрономической обсерватории Иркутского государственного университета. Популяризатор астрономии. Автор научно-популярных и фантастических книг. Автор сценариев к полнометражным фильмам "Космическая история России" и "Солнце и жизнь Земли". Это его дебютная работа в качестве режиссера полнокупольного фильма.
Дамне Хесус Перес Иригоен
Художественный руководитель Dessignare Media group. Автор контента для кино, телевидения и новых медиа. Проработав 13 лет в аудиовизуальной индустрии, и имея большой опыт в управлении художественными коллективами и высокотехнологичными проектами, он возглавил студию Dessignare. Сотрудничает с международными фестивалями, музеями, правительственными организациями и школами цифрового искусства. Участник и призер национальных и международных фестивалей мультипликационных фильмов.
Елена Тихонова
Педагог дополнительного образования МАУ ДО ДЮЦ «Планетарий», Заслуженный работник культуры РФ, член Союза кинематографистов РФ, лауреат премии губернатора Новосибирской области.
Мартен Исаак де Хир
Режиссёр анимационного кино. Родился в Нидерландах, живёт и работает в Берлине.
Работает в техниках 360°, полнокупольного кино, виртуальной реальности, лентикулярной печати и анимации документальной съёмки живой природы.
В 2020 году основал студию Menetekel Film, в фокусе внимания которой «дурные приметы» взаимодействия человека и природы.
Участник и призёр международных фестивалей полнокупольного и анимационного кино.
Елена Туринцева
Биолог, эколог, социолог, сценарист и режиссер документального кино. В настоящее время работает доцентом кафедры социальной работы Института социальных наук Иркутского государственного университета. Окончила биолого-почвенный факультет ИГУ в 1995 г., защитила кандидатскую диссертацию по социологии в Москве в 2011 г, окончила курсы «Кинорежиссура и кинодраматургия» в Иркутском филиале ВГИК в 2015 г. Снимает разножанровое кино, ведет большую научно-общественную работу по использованию средств природы и культуры для целей социальной реабилитации.
Андрей Лобанов
Андрей Лобанов – руководитель Ассоциации планетариев и лиц содействующих их развитию
Андрей Лобанов
Андрей Лобанов – руководитель Ассоциации планетариев и лиц содействующих их развитию.
